Miranda Koevoets | LightCatch Fotografie

View Original

Styled stilleven foto's moeilijk? Niet met deze tips!

Styled stilleven foto's moeilijk? Niet met deze tips!

 

1. Bedenk wat je wilt vertellen.

Bedenk eerst waar je de foto voor wilt gebruiken. Welk verhaal hoort bij deze foto? Wil je een dag uit je leven laten zien, wil je een product laten zien of wil je de foto voor Pinterest of je website gebruiken? Het antwoord op deze vraag, brengt je op weg om een foto te creëeren.

2. Ontwikkel een consistent esthetisch thema.

Als je foto's voor je merk/brand gaat schieten, dan is het het beste om een goed esthetisch thema te hebben voor je beelden. Schoonheid, mooie beelden zijn erg visueel en trekt aan. Is het thema van jouw merk MODERN, VINTAGE OF LESS IS MORE? Stem de styling van je fotografie op jouw thema af.

3. Verzamel inspiratie.

Wees niet bang geïnspireerd te worden door anderen. Iedereen wordt geïnspireerd door anderen. Zelfs de groten der aarde. Je kunt overal inspiratie op doen. Musea, de straat, Instagram, Pinterest, schilderijen, illustraities, magazines, boeken, noem maar op. Kijk om je heen. Maak een moodbord, zodat jouw beelden in je hoofd zichtbaar worden en je dagelijks geïnspireerd wordt. 

4. Plan jouw foto's.

Als je zomaar foto's gaat maken zonder plan, dan krijg je ook maar een 'gemiddelde foto'. En dat is niet wat je wilt. Je wilt een 'WOW' foto dat past bij jouw merk. Plan daarom wat, waar en wanneer je de foto's wilt gaan maken. En wat heb je hiervoor nodig? Bereid je voor, kies props, maak testfoto's en maak aantekeningen. Je hoeft echt geen props te kopen hoor, kijk wat je hebt. er zijn overigens ook winkels die spullen uitlenen tegen een kleine vergoeding.

5. Zorg dat de achtergrond en jouw onderwerp met elkaar in balans is.

Je wilt dat de achtergrond en het onderwerp met elkaar in balans zijn. Haal dingen die in de achtergrond staan en afleiden weg. Of props die niet relevant zijn, gewoon skippen die handel. Komt de kleur ook overeen  met jouw brand? Compositie en kleur zijn belangrijk bij het maken van de foto's. Als het een gestylde shoot is, dan heb je meer tijd en controle over het eindresultaat. Bij een situatie die niet gestyled is, omdat je op locatie bent en iets leuks tegenkomt. Zoek dan de juiste hoek, gebruik het meest flatterende aanwezige licht en bedenk dat je later altijd nog wijzigingen kunt aanbrengen in de uitwerk fase. 

6. Less is more!

Drukke foto's leiden de kijker af van het bericht dat je eigenlijk met de lezer wilt delen. 

7. Maak gebruik van power van kleuren.

Kleur roept een emotie op bij jouw lezers en zorgt ervoor dat jouw merk zich onderscheid van anderen. Je wilt dat jouw site / social media een samenhangend geheel zijn, dat kan door te werken met jouw brandkleuren. Benieuwd welke kleuren, welke emotie oproepen? Hou dan mijn pagina in de gaten. Ik deel dit binnenkort in een nieuw artikel.

8. Speel en begrijp licht.

Als je geweldige beelden wilt maken, dan is het belangrijk dat je begrijpt hoe licht werkt. Soms kun je een foto maken met geweldig licht, maar als je niet begrijpt hoe licht werkt, dan krijg je geen controle over het eindresultaat van je foto's. Als je eenmaal de basis van licht begrijpt, dan kun je gaan experimenteren met natuurlijk licht, (licht dat aanwezig is) en studiolicht, (meer controle, continue licht). Je hoeft echt geen dure studiolampen aan te schaffen, je kunt ook een kleine bouwlamp hiervoor gebruiken van de bouwmarkt. En als je eenmaal hiermee aan de slag gaat, probeer dan ook het aanwezige licht te combineren met continuelicht. 

9. Aanpassingen op een later moment.

Je hoeft echt geen super foto te maken die gelijk helemaal ready is om gepost te worden. In de nabewerking kun je best nog een aantal dingen aanpassen. Natuurlijk is het beter om proberen na te streven om het wel gelijk perfect in beeld te hebben. Maar belangrijker is om te letten op de compositie en bedenk dat je het licht naderhand ook  nog kunt aanpassen. 

10. Speel met de compositie.

Misschien heb je weleens gehoord van de regels over composities. Weest niet bang om deze regels te breken. Soms is het juist mooier om props net buiten het frame te hebben, dat er een stuk afvalt. Het kan je foto echt dynamischer maken door stukken van het onderwerp weg te laten, je beeld te croppen. 

 

ENTHOUSIAST OM JOUW EIGEN BEELDBANK TE GAAN CREËEREN? BEN JE DRUK EN HEB JE EIGENLIJK HELEMAAL GEEN TIJD, ZIN OF BIJ HET IDEE OM ZELF AAN DE SLAG TE GAAN KRIJG JE AL STRESS? GA DAN OP ZOEK NAAR IEMAND DIE JOU DIT UIT HANDEN KAN NEMEN. ALS PROFESSIONEEL FOTOGRAAF HELP IK JE HIER GRAAG BIJ.